YA NO ESTOY AQUÍ

 

Ulises era el líder de una banda de baile llamada los tercos ya que estaban decididos a vivir bailando, siguiendo su filosofía de vida denominada por ellos Kolombia, ya que era cumbia colombiana, los integrantes de la banda los tercos eran adolescentes marginados, es decir, no encajaban.  fueron expulsados de sus escuelas por sus conductas o en algunos casos no se sentían cómodos en sus casas, ellos se encontraban fuera de la norma, tenían su propio código de habla, de vestimenta y manera de bailar que los identificaba como grupo, que los hacía sentir unidos y parte de algo. sin embargo, hay que tener en cuenta que esta banda le permitió a Ulises adquirir un estatus dentro del barrio ya que eran reconocidos por las otras personas de la colonia por su música, también el hecho de pertenecer a un grupo hacía que estuvieran protegidos por la banda del barrio, ya que anteriormente el hermano de Ulises había formado parte de ella.

La música para los tercos es un factor protector ante este ambiente dominado mayormente por los carteles, ya que los aparta de este ambiente delictivo y les ayuda a tener otra proyección de vida.

Los acontecimientos se desencadenan cuando los chicos deciden tener un mp3 pero no tienen el dinero suficiente para comprar uno, tomando la decisión de robar en la salida de una escuela, el cartel de ese barrio los ve y los amenaza, ya que no les gusta que anden robando en su propio territorio, esto nos puede hablar de como es la estructura de poder en algunos barrios donde más allá de los policías son los mismas bandas los que protegen a las personas dentro de barrio lo que genera que la comunidad  apoye a estas banda ya que les están brindado protección, esto va acompañado a como la comunidad comienza a manifestarse en contra del gobierno ya que el cartel ha sido el que les ha ofrecido comida y seguridad. como una forma de manifestar que el gobierno no les da y que ellos sí, mostrando un descontento hacía este y una alianza con estas bandas, por lo que podemos observar el poder que tienen las bandas sobre los propios gobiernos haciendo muy difícil la entrada de partidos políticos o de personas externas hacia estas comunidades en algunos casos.

Durante la película podemos ver como un día la policía detiene a un miembro del cartel, observamos como la comunidad intenta impedir que se lo lleven, aprovechando toda esa confusión un miembro de los tercos intenta robar unos zapatos pero lo que consigue es un radio el cual permite escuchar los movimientos de cartel contrario, Ulises decide como símbolo de apoyo entregar a la banda de la cual el recibe protección, pero justo cuando iba a entregarlo el cartel los mata frente a sus ojos, uno de los caídos lo ve y acusa a Ulises de haberlo traicionado, pensando que él había sido el culpable de dicho acto sobre banda, por lo que huye de miedo y le cuenta a su madre la cuela toma la decisión esa misma noche de que debían huir de monterrey para evitar que lo asesinaran, Ulises es enviado a estados unidos, llega a new york de manera ilegal donde vive junto a sus compañeros de trabajo, pero el contantemente se muestra incomodo con ellos ya que le critican su estilo, su forma de vestir y su peinado llegando a un punto donde no tolera más las burlas, enfureciéndose los ataca. escapa de la casa haciendo que lo persigan para darle una paliza quedándose sin techo donde dormir.

Siendo Ulises poco comunicativo, aguantando sus emociones y pensamientos, notándose cerrado y molesto, relacionándose con cierta desconfianza y cautela hacia los demás y hacia las nuevas experiencias ya que ha sido juzgado constantemente en el pasado.

Sin embargo, conoce a Lyn, la cual es una chica que se interesa y quiere ayudarlo y aunque el se encuentra desconfiado en un inicio se abre un poco con ella, ella se muestra muy interesada por su estilo por lo que Ulises comienza a enseñarle un poco acerca de lo que le apasiona y como la cumbia para el no es solo muisca, si no que es su estilo de vida.

Aunque Lyn trata de que Ulises se adapte a los estados unidos el no muestra interés por aprender sobre esta nueva cultura ni integrarse ya que para el sería dejar de lado su cultura Kolombia, el realmente no quiso ir a estados unidos, fue una decisión que tomó su madre entre el desespero de no ver muerto a otro hijo y para el no era una opción regresar ya que su madre no aceptaría eso. el empieza a cambiar su perspectiva, resignándose a su estadía, esto lo podemos ver cuando se corta el cabello, que para él representa parte importante de su identidad, como una forma de desprenderse de esta, sintiéndose perdido y solo.  la policía lo encuentra dormido en la calle y lo deportan a monterrey, donde comienza a ver como todos los personajes continuaron con sus vidas y como su grupo, el de los tercos se fue desintegrando, cada uno tomo diferentes rumbos siendo él el único que seguía aferrado a algo que ya dejo de existir. Algo importante es el tema migración, donde se puede ver que en gran parte de la película fue importante la existencia de figuras de apoyo para Ulises, ya que estas trataban de ayudarlo a que se adaptase a este nuevo entrono, si bien a Ulises no se le hizo nada fácil adaptarse, es importante tener en cuenta que el hecho de adaptarse no significa dejar atrás o negar su cultura, si no hay que integrar ambas partes ya que la identidad se construye a través de las experiencias.

Algo super interesante que hay que comentar es el cine en la sociedad; la película esta situada en el año 2011, en esos momentos se vivía una situación muy difícil en México.

El concepto del cine en la sociedad consiste en dos cosas, la primera es en donde se toma un hecho de la realidad y se lleva a la pantalla grande.

El segundo concepto consiste en que un suceso del cine es llevado a la realidad, como la vestimenta en la casa de papel en personas que han estado en manifestaciones y como este hay muchos otros ejemplos, también mucho tiene que ver la manera en la que se creció, los antecedentes etc.

Una de las cosas que más destacan de la película es el uso de la música para poder trasmitir emociones a través de ella, la música y la cinematografía esta dividida en dos partes, la primera es la diegética, que tiene un lugar en el espacio de la película ósea que los personajes pueden escucharla como cuando cantan una canción cuando se escucha la muisca en el carro. el segundo concepto es la música no diegética, esta música no tiene lugar en el espacio, los personajes no pueden escucharlo, sirve más que nada para solidificar una escena y que el espectador tenga una mejor interpretación de lo que esta sucediendo, como ya sabemos la película está repleta de muisca colombiana.

El lenguaje audiovisual ayuda a trasmitir emociones, situaciones o dar un mensaje más específico, como por ejemplo el uso de la colina es un recurso interesante ya que esto demuestra que el personaje esta yendo hacía arriba, si lo penamos analíticamente puede ser una manera bastante simple, que la persona se esta yendo a estados unidos, pero sin duda el regreso tiene mayor peso, ya que esto nos demuestra una caída del personaje,  una decadencia de lo que esta viviendo y sobre todo que está regresando al lugar donde empezó, el uso del lenguaje cinematográfico ayuda a trasmitir las emociones de un personaje, como cuando se veía frente al espejo, esa era su intención , que se vea mal, el vidrio roto, el cable en el techo nos trasmite que el personaje esta mal. Algo bastante interesante es la analogía que se hace dentro de la película, luego de escapar y llegar al subterráneo el espectador puede decir parece que lo arrolló el tren y es donde pasa el tren se lo llevan y demuestra que lo van a golpear sus compañeros.

Algo fuerte e interesante es la presencia contante de la letra “F” en la película, la cual tiene un significado que cualquier mexicano entenderá, en esos años un cartel llamado con una letra del abecedario reclutaba a los jóvenes que se juntaban a las pandillas a trabajar para ellos.

En la película el director parece no tuvo problema con mostrar esta situación cambiando la letra del cartel por una F.

Ulises tiene un gran desarrollo como personaje, el a pesar de vivir en este mundo no era malo, nunca tuvo la intención de hacerle daño a nadie.

El final, cuando Ulises regresa de estados unidos tiene la esperanza de que las cosas sean iguales, pero llega y esta todo cambiado, Isaí terminó muerto por estar involucrado en los carteles que comenzaron a dominar la colonia, el pequesillo era su colega y seguía trabajando para la letra, Jeremy re hizo su vida acercando su vida a cristo y en eso comenzamos ver a un grupo de jóvenes armados corriendo, aquí es donde aparece el final de la película.

Cuando Ulises comienza a ver todo el desastre de la ciudad y de la colonia decide asilarse de todo eso, olvidarse de los problemas que hay en la calle y es donde se pone sus audífonos y comienza a escuchar música, se siente feliz pero pronto la batería del mp3 se acaba, situación que para muchos es bastante frustrante y el sonido del ambiente vuelve, el sonido de las patrullas y todo el bullicio de la gente, haciendo referencia que aunque nos aislemos de los problemas del mundo no dejan de estar ahí, volviendo a la realidad den la que vivimos realmente.

 

EL AURA

 

El aura de Fabián Bielinsky se puede definir como oscura, paciente y boscosa, anda a tientas, se nota el sigilo hasta para hablar, es una obra visual, solemne, grave. 

La película es el personaje del taxidermista o como dijo Darín, el guion es el seguimiento del pensamiento de este personaje, un pensamiento interrumpido por ataques repentinos de epilepsia, no hay ninguna escena en donde el protagonista no intervenga, está en todas las secuencias. El personaje principal es el que marca el tiempo, el pulso, el ritmo, el tono, la película entera.

Esta característica ubica al espectador en un lugar de absoluta inseguridad acerca de todo lo que ocurre, por ejem, se nos revela que siempre a través del personaje que hay fragmentos que fueron pura y exclusiva imaginación y delirio del protagonista, lo único que puede afirmarse con total seguridad es la existencia del personaje central que funciona como motor para el desarrollo de la trama.

En el aura hay varios detalles que nos dan la pauta de que todo puede ser una proyección del personaje de Darin, uno de ellos es el sobre que recibe de su mujer cuando ésta lo abandona, es idéntico al que Diana, Dolores Fonsi le deja a su hermano julio Nahuel Pérez, la situación también es la misma, la de irse y dejar una carta de despedida, además como no se sabe el nombre del taxidermista no se puede asegurar que ese sobre no sea para él.

Inmediatamente después de la misteriosa escena del banco en la que Darín está tirado en el suelo frente a un cajero automático nos introducimos en el mundo del personaje, en su espacio y su oficio, por algunos recortes de diario nos damos cuenta que le interesan los policiales, esta intimidad es interrumpida por su mujer que aparece por única vez detrás del vidrio martillado de la puerta del taller, acto seguido el protagonista sube el volumen de la muisca queriendo ignorar cualquier intromisión, minutos después en la administración del museo haciendo la fila para cobrar sus trabajos Ricardo Darín y Alejandro Awada comparten una escena impecable en la que nuestro protagonista le cuenta a su colega como hacer un  robo perfecto en un minuto, se producen planos circulares con una música incidental que apelan a la concentración del espectador. Se escenifica el retrato de Darín sin hacer ningún juego de luces ni utilizar ningún tipo de efecto se desparraman las piezas de su pensamiento y todo se entiende perfectamente. Cuando los ladrones se retiran por las pasarelas la cámara vuelve al mismo lugar y todo esta como si nada hubiera pasado. Un detalle, en toda la película no hay ni un solo policía sólo parecen 2 y por medio de la imaginación de personaje de Darín y lo hacen a través del vidrio martillado de la puerta de la administración al igual que su mujer que se ve borrosa detrás del mismo espejo, quizá esto no es más que un por menor pero no deja de ser simbólico para Entender aún más la psicología del personaje, que la única aparición de la mujer sea parecida a como se proyecta la autoridad policial en su fantasía de efectuar un robo, la policía de alguna manera representa la represión de una libertad.

Cuando invitan a nuestro personaje a cazar siervos en el sur, este se niega pero al llegar a su casa y darse cuenta de que su mujer se llevo sus cosas y se fue dejando solo una carta cambia de opinión, se sienta al pie de la cama deja el sobre a un costado sin leerlo y empieza a oírse un piano suave, continuación se produce una escena de montaje perfecta, se produce un quiebre en el que el protagonista queda como paralizado en una misma posición al cotado izquierdo de la pantalla y el escenario va cambiando detrás, sin moverse, es como si se trasportara de manera fantasmal, oníricamente y sin bloqueos ni barras de ningún tipo sus fantasías quedaran liberadas.

Prevalece durante toda la película esta actitud pasiva de parte del personaje principal, el mismo personaje tan callado y con tan poca iniciativa se abre únicamente ante Diana, con la que parece tener una confianza especial, a ella le cuenta con detalles lo que siente unos segundos antes de sufrir un ataque epiléptico, hay un momento un cambio, los médicos le dicen aura, dicen el personaje de Darín, en el aura esta el nudo, el centro de este personaje tan dimensional, dice también que se abre un apertura en su cabeza que deja pasar cosas, no está de más decir que tanto la policía como su mujer se ven detrás de una puerta secreta, que cosas quiere saber Diana, ruidos, música, voces, imágenes colores, olores, profundiza en los olores y nombra tres cosas fundamentales, olor a escuela, a cocina y a familia, es en este momento que nuestro protagonista se deja ver entero y detrás de las palabras como de las puertas uno puede vislumbrar una añoranza de lo pudo haber sido, como si detrás de las puertas cerradas se escondiera un niño con una infancia interrumpida, un hombre roto, después habla de la libertad de no poder elegir, de no tener el agobio de las distintas alternativas, de la falta de opción, no hay nada para decidir y uno se entrega. La niñez, lo frágil y lo inocente se manifiesta repetidas veces en el protagonista; en la administración del museo cuando dice como robar el botín en un minuto reconoce que es un jugador atento y no se olvida nada de lo que ve, cuando van a casar en el bosque se produce una provocación y un enfrentamiento casi infantil entre estos dos personajes y el personaje de Darin le dice que no lo conoce, al mismo tiempo y en contraposición en el prota hay un desgaste y cansancio propio de una persona adulta, un clima lúgubre y sombrío invade cada plano, la película no tiene ni una pista de humor. Así mismo ninguno de los personajes secundarios aporta un rastro de alegría y si bien la película gira entorno al protagonista todos están perfectamente diseñados, tiene una vida propia, responden a una cosa particular y siguen una línea conductual, no están por estar, no cumplen un roll utilitario, no son meramente funcionales para el desarrollo de la trama.

 

Al final se abre un abanico de posibilidades de maneras de mirar, interpretar y analizar todo lo sucedido, se vuelve al principio, al día miércoles, al taller del taxidermista con la misma muisca del concierto de cuerdas, lo vemos a él vestido de otra manera y trabajando sobre un animal distinto sin su mujer en la casa. La cámara recorre el espacio, el final es reticente, como lo es también el personaje que inunda la película entera, en esa reticencia podemos encontrar miles de aristas de lecturas ocultas detrás de un velo imaginario, el busto del siervo y la mirada inquietante de perro son indicios de todo lo que vimos no fue solo una proyección del protagonista, pero nada nos indica que no pudieron haber estado siempre ahí. La película es un circulo que no termina nunca de cerrar, es el abismo de un hombre, sus pensamientos, su imaginación y su existencia interrumpida.